Weltenaal bei immersiver Performance auf dem open ear Ambient Festival

Weltenaal taucht aus den Tiefen klanglicher Imagination auf – als Maler von Soundcollagen und Collageur von Tongebilden. Seine Klangwelten wandeln zwischen dunklen Höhlen, Unterwasserwelten und filigranen Himmelsebenen, konstruieren imaginäre Gedankenwelten aus synaptischen Kreuzungen und neuronalen Gehwegstrukturen.

Tiefe Klanglandschaften

Weltenaals Kompositionen sind audio-visuelle Untersuchungen der Phänomene um uns. Sanfte Ambient-Klänge umfließen die Hörer, unterbrochen vom bassalen Anrollen der Meeresbrandung, Küstenvögeln im Hintergrund, zehrendem Nervenflackern und fernen Güterzügen. Synthetisches Vibrieren kündigt Sonnenuntergänge am Anfang und Ende unseres Horizonts an.

Philosophie des Gewahrseins

„Gewahrsein, am Löwenzahn links.“ – Dieser poetische Leitgedanke beschreibt Weltenaals künstlerische Haltung: eine tiefe Präsenz im Jetzt, ein Erkennen durch Ankommen. Seine Kunst ist ein Einladen zum Wandeln und Verwandeln, zum Wahr-sein und Gewahr-sein.

„Wandlungen verwandeln / Wahr sein - gewahr sein / Ankommen und erkennen / Leben des Seins des Umfelds, der Umwelt, des Selbst. / Einfach jetzt sein. / Einfach gewähren lassen.“

Live-Experience auf dem open ear Festival

Beim open ear Ambient Festival wird Weltenaals Performance zu einer meditativen Reise durch neuronale Landschaften. Seine Klangcollagen schaffen einen Raum für tiefes Hören und Sein, für das Erleben des eigenen Lebens als Teil eines größeren Ganzen: „Seid hier. Mit uns!“

Offizielle Links:
SoundCloud: Weltenaal


Verbindung zu tiefgehender Klangkunst

Fans tiefgründiger, poetischer Soundscapes finden in Weltenaals Werk eine seltene Verbindung von abstrakter Klangkunst und philosophischer Tiefe. Seine Kompositionen fordern nicht nur das Ohr, sondern laden zu einer besonderen Reise ins eigene Gewahrsein ein.

Weltenaal und der Schwarm – Audio-visuelle Untersuchung der Phänomene

Verwandte Artists:
Akasha Project | Alexander Linz | B-Ashra | Claudia Roch | Laminar Flow | Mindtraveller | Alle Festival-Artists

Der Leipziger Ambient-Kraut-Jazz-Musiker Malo Moray taucht ein in Entschleunigung und Langsamkeit - der Mensch als Resonanz in Natur und Kosmos. Psychedelische Improvisationen für Fans von Brian Eno, Sunn O))), Swans, Soundwalk Collective und all der Musik, die in keine Schublade passt.

“Lärm und Schönheit umarmen sich.” Legacy Magazine

Mit einer immensen Tiefe und Klarheit zelebriert der Leipziger Malo Moray auf seinem neuen Album und in seinen Konzerten Langsamkeit und Neugier. Mit einer ansteckenden Wachheit und Ruhe taucht er mit seinem Kontrabass und Electronics tief in die Welten zwischen Ambient, Krautrock und Jazz ein und entwickelt dabei einen Sog, der außergewöhnlich ist. Sei es solo oder mit verschiedenen Besetzungen seines Inflatable Knee, sind seine Konzerte eine Offenbarung an Kreativität und Entschleunigung. Nicht nur spielt Malo Moray neugierig zwischen allen Musiken, er strahlt er auch eine eigene Philosophie der Vertiefung und Ruhe aus. So entstehen immens bewegende Konzerterlebnisse zwischen Brian Eno, Faust, Sunn O))) und dem Soundwalk Collective, in einer kaum greifbaren Klangsprache.

“Das kosmische Psychedelic-Album des Jahres!” MINT Magazin (DE)
“Das beste Album des Jahres!” BasementFortyfive (DE)
“Where noise & beauty embrace.” Legacy Magazine (DE)
“Intriguing.” Gonzo Circus (NL)
“An exciting odyssey of weird and abstract sounds.” Empire Mag (UK) 
“Beeindruckend.” Hörspiegel (DE)

Anhören: https://malomoray.bandcamp.com/album/atolls

Akasha Project bei meditativer Klangreise - Live Meditation Sounds

Akasha Project kreiert einzigartige Meditation Sounds und transformative Klangreisen. Auf Basis planetarer und molekularer Kammertöne entstehen mit elektronischen Klangerzeugern improvisatorische Klangräume, die sowohl meditativ schwebend als auch rhythmisch bewegt wirken.

Diese meditativen Klänge bringen das Publikum in Resonanz mit fundamentalen Wirklichkeitsfrequenzen. Das kollektive 'Sich-Einschwingen' auf die Quantenmusik des Wasserstoffatoms oder die archaischen Grundtöne der Planeten ermöglicht es, das eigene Sein als Bestandteil des Universums zu erfahren – eine Essenz echter Sound Meditation.

Live Klangreisen & Ambient Sounds

Die Live Klangreisen von Akasha Project sind ein Highlight auf Festivals wie dem open ear Ambient Festival. Ihre Ambient Sounds schaffen sphärische Klanglandschaften, die für Klangmeditation und tiefes Hören konzipiert sind.

Meditative Musik mit kosmischer Tiefe

Als ein Pionier der meditativen Musik der "kosmischen Oktave" verbindet Akasha Project wissenschaftliche Frequenzforschung mit künstlerischer Expression. Ihre tiefen Klänge wirken sowohl auf rationaler wie auch auf emotionaler Ebene – perfekt für alle, die kosmische Musik und Sound Healing schätzen.

Offizielle Links:
www.akashaproject.de
www.akashaproject.bandcamp.com


Verbindung zu Meditation-Sounds.com

Fans der kontemplativen Musik von Akasha Project finden ähnliche Erfahrungen auf Meditation-Sounds.com. Beide Projekte teilen die Vision, durch bewusste Klangerfahrung Räume für Stille und Präsenz zu öffnen.

Für vertiefende Klangerfahrungen:
Meditation-Sounds.com: Professionelle Klangreisen →

Das Label Silhouette Tapes wurde vor ca. 8 Jahren in Bayreuth gegründet und wird seit 4 Jahren auch mit dem musikalischen Input und Netzwerk aus Berlin angereichert. Die internationale musikalische Ausrichtung von Silhouette Tapes war von Beginn an das zentrale Thema. Man wolle den Künstler*innen stets eine Release Plattform, aber auch den nötigen Support bieten, damit ihre exklusive Musik auch veröffentlicht werden kann. In den vergangenen 8 Jahren konnten somit durch Kollaborationen mit Produzent*innen aus unterschiedlichsten Ländern der Welt, wie Schottland, Belarus, Großbritannien, Deutschland, Südafrika und Russland 9 Alben veröffentlicht werden.
Die Einzigartigkeit jeder einzelnen veröffentlichten Kassette wird durch ein uniques Artwork verstärkt. Dabei werden diese jedes Mal handgemacht angefertigt. Bei der Anfertigung der Artworks werden Materialien wie Holz, Beton oder auch gerne alte Röntgenaufnahmen verwendet.

Als Silhouette Tapes DJ-Team, bestehend aus SchoutLove und VeselOFF (DJ Regisseur), hat das Duo an unterschiedlichen Projekten und Kollaborationen mitgewirkt. Von Live-Vertonung eines experimentellen Films im Rahmen des Symposiums „OUT OF FOCUS? LET’S USE AUTOFOCUS“ (gefördert von "Wissenschaftlicher Nachwuchs Universität Bayreuth", Kino ist Programm und Medienwissenschaften Bayreuth), einer audiovisuellen Performance in der SUBKÜLTÜR, in dem sich die beiden zur Aufgabe gemacht haben, Glitsch-Visuals (VHS Aufnahmen) mit experimentellen Sounds zu vereinen und somit beim Publikum eine Art Trance-Zustand zu erzeugen oder Konzeption und Aufnahmen von 3 DJ—Sets für das unabhängige MUTANT RADIO aus Tbilisi.

 

Links:

Bandcamp: https://silhouettetapes1.bandcamp.com/music 

Soundcloud: 
-    VeselOFF & ShoutLove: Ghost Tapes // https://on.soundcloud.com/vC1j4rEs5NLvyViu7 

-    VeselOFF b2b ShoutLove: Tales Of Langoliers // https://on.soundcloud.com/deoUsp1oNZhfhhqU9 

-    VeselOFF - Subbotniy // https://on.soundcloud.com/ARc7YadiG9eeLXTC

Tapeloop-Workshop für Musiker*innen und Nicht-Musiker*innen:
BANDRAUSCHENBANDRAUSCHENBANDRAUSCHEN - DAS FASZINIERENDE EIGENLEBEN KLEINER SCHLEIFEN AUS MAGNETBAND -

EIN TAPELOOPWORKSHOP MIT MALO MORAY

Dieser Workshop ist eine Liebeserklärung an fummelige, kleine Schleifen aus Magnetband. In diesem Workshop wirst du kleine (und riiiiiesige) Schleifen aus Magnetband zusammenkleben, wahnsinnig werden, weil diese fummeligen Teile sich immer dort bewegen, wo du es am wenigsten willst und am Ende skurrile/spannende/witzige/völlig überraschende/dramatische Soundschnipselchen in Endlosschleife spielen - und eintauchen in das berückende Eigenleben geschichteter Soundschnipselchen.

Du wirst in diesem Workshop mindestens einen Tapeloop bauen, dich daran erfreuen, was darauf zu hören ist oder ihn neu bespielen, ihn mit Magneten, Sandpapier deinem Blut, Schweiß und Nervenkostüm bearbeiten und dabei einen Einblick in die gängigsten Techniken der Benutzung von Tapeloops bekommen.

Das ist ein Workshop für Nerds und solche, die es werden wollen.

Der Ambientmusiker Malo Moray liebt Tapes und improvisiert und komponiert seit über 10 Jahren mit Tapeloops und hat schon so in etwa alles mit Magnetband gemacht, was man mit Magnetband machen kann (und auf keinen Fall sollte). In seinem oft flächigen, krautigen Ambientsound spielen Tapes und Tapeloops eine tragende Rolle.

In der Teilnahmegebühr sind alle Materialien inbegriffen. Wenn du mehr als einen Loop bauen möchtest, bringe gern eigene Tapes mit (nur die geschraubten, keine geschweißten!). Eigene Klangerzeuger und Kassettenspieler (Diktiergeräte/Radios/4 Track Recorder…) zum bespielen der Loops sind immer eine gute Idee zum Dabeihaben!

Der Workshop richtet sich explizit an Musiker*innen und Nicht-Musiker*innen.
Vorkenntnisse sind keine erforderlich. Der Workshop bietet genug Raum, um auf individuelle Fragen einzugehen.

Dieser Workshop ist ein gendersensibler Raum. Er steht allen offen und soll insbesondere FLINTA*-Personen ermutigen, teilzunehmen.

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